.: 2007-2008 Deel 1 :.

02-03 Deel    2 05-06 Deel 1 2 08-09 Deel 1 2  
03-04 Deel 1 2 06-07 Deel 1 2 09-10 Deel 1 2  
04-05 Deel 1 2 07-08 Deel 1 2

 

 

Lees recensie >>>

Officiële site
met trailer

13 11 2007


Regie:
Scenario:
Fotografie:
Montage:
Vertolking:

Red Road Groot-Brittannië
Denemarken
2006 120'

Andrea Arnold
Andrea Arnold
Robbie Ryan
Nicolas Chaudurge
Kate Dickie (Jackie), Tony Curran (Clyde), Martin Compston (Stevie), Nathalie Press (April)


 



‘Big Brother in de achterbuurt.’
Prijs van de jury festival van Cannes, 2 Bafta Awards, FIPRESCI prijs Miami Filmfestival.

We weten allemaal dat de Deense regisseur Lars von Trier nooit verlegen is om vernieuwende cinema op touw te zetten. Deze keer heeft hij drie jonge Europese talenten uitgenodigd voor een bijzonder project van drie films. Elke regisseur moest in Schotland een low-budget film draaien met een zelf te verzinnen scenario rond een klein aantal personages waarvan de karakterbeschrijving hen werd meegegeven door regisseuse Lone Scherfig. De basisregel is dat de personages in alledrie de films een rol moeten spelen en dat ze door dezelfde acteurs moeten vertolkt worden. Een hoofdrolspeler in de ene film kan een figurantenrol hebben in de andere. Bovendien moest er digitaal worden gefilmd en de opnames mochten niet langer dan zes weken duren, waardoor de voorbereidingen erg beperkt bleven. Het is duidelijk dat een dergelijk project enorm veel creativiteit en samenwerking vraagt van de drie regisseurs. Met de eerste van de drie films, Red Road, heeft de Engelse regisseuse Andrea Arnold de lat alvast heel hoog gelegd voor de andere twee, de Deen Mikkel Norgaard en de Schot Morag Mc Kinnon. Red Road heeft immers de Grote Juryprijs in Cannes gewonnen.
Het verhaal speelt zich af in Red Road, een van de triestigste wijken van Glasgow. De levensverwachting is er 54 jaar, als gevolg van verpaupering en criminaliteit. Aartslelijke straatjes vol zwerfafval en graffiti vormen het decor. Deze wijk wordt in de gaten gehouden door een introverte, jonge vrouw, Jackie. Via allerlei videoschermen volgt zij als bewakingsagente het doen en laten van de mensen. Op een dag ziet zij een man die meteen haar aandacht trekt. Kent zij hem uit een vorig leven? Wilde zij hem in feite nooit meer terugzien? Voelt zij zich seksueel aangetrokken? Zint zij op wraak? Wat is er aan de hand? Hoe dan ook, Jackie ontwikkelt een obsessie voor de man die zij eerst op het scherm constant volgt en vervolgens ook in het dagelijkse leven. Blijkbaar heeft zij een plan of een geheim dat wij, kijkers, niet kennen, zelfs niet vermoeden. Zij kijkt toe, gluurt, bijt zich vast, tot er geen weg meer terug is. Tegelijk loopt zij als vrouw groot gevaar. Dat dubbelzinnige uitgangspunt wordt op een sublieme wijze vertolkt door het hoofdpersonage Kate Dickie. Deze actrice, bekroond voor haar TV- en theaterwerk, schiet met haar eerste hoofdrol in een bioscoopfilm meteen een schot in de roos.
Net zoals in ‘Le Fils’ van de gebroeders Dardenne, worden het geduld en de nieuwsgierigheid van de kijker de hele tijd op de proef gesteld door het ingenieuze spel van de regisseuse dat bij wijlen ook doet denken aan het voyeurisme in Hitchcock’s film ‘Rear Window’. Wij krijgen inderdaad weinig concrete gegevens maar de beklemmende sfeer, de virtuoos gehanteerde handcamera en de poëtische, zelfs surrealistische toetsen zorgen ervoor dat je voortdurend op het tipje van je zetel zit. De regisseuse verpakt haar rauwe sociale vertelling in een psychologische thriller waarin de suspense langzaam maar zeker opgedreven wordt en de angsten en obsessies, zowel van de personages als van het publiek aan de kook worden gebracht.
Lange tijd lijkt Red Road een intrigerend vormexperiment maar het eindresultaat schenkt de kijker zo’n fantastische filmervaring dat hij niet onbewogen kan blijven. Met thema’s als wraak en vergeving, lijden en verlies, woede en rouw, onbegrip en seksuele frustratie zet deze veeleisende film veel van onze zekerheden op de helling. Bovendien maakt het verhaal een radicale verandering van toon, van somber en bijna paranoïde in het begin naar hoopvol en louterend op het einde. Eens te meer is de boodschap duidelijk : het leven is niet eenvoudig en niet te programmeren, het menselijke is zeer complex en niet eenduidig. Uiteraard bevraagt de film ons ook over de steeds toenemende rol van de bewakingscamera’s in ons leven. Veel burgers juichen het gebruik ervan toe om het gevoel van onveiligheid te bestrijden. Anderzijds valt het niet te ontkennen dat ons elementair gevoel van vrijheid meer en meer aangetast wordt. Het laatste woord is er nog niet over gezegd, zeker nu met de nieuwe generatie van videocamera’s die je kunnen aanspreken op straat…
Beste filmclubfan, kom zelf ontdekken hoe de vork aan de steel zit in deze bizarre maar o zo menselijke film. Een spannende bespiegeling over voyeurisme, paranoia, en Big Brotherpraktijken, verpakt als een sociaal realistisch drama. Ronduit schitterend!